Kursen är producerad av Kulturakademin i samarbete med Filmkontoret Göteborgs Stad med stöd av Västra Götalandsregionen och Region Halland.
Denna kurs vänder sig till dig som har begränsad eller ingen tidigare erfarenhet av att producera kortfilm, men vill bygga en stabil och praktisk kunskapsbas inför kommande projekt. Under fyra intensiva kursdagar fördelade på två veckor, får du en introduktion till kortfilmsproduktionens olika faser. Kursen leds av erfarna branschpersoner som delar med sig av sin expertis och yrkeskunskap.
Undervisningen sker genom interaktiva föreläsningar och öppna samtal, där idéer, metoder och arbetsprocesser delas mellan deltagare och kursledare. Fokus ligger på manusvärdering, finansiering, produktionens praktiska delar och spridning av färdig film.
Syftet med kursen är att ge dig en övergripande förståelse för kortfilmsproduktionens alla faser – från idéutveckling till distribution – med särskilt fokus på vad som krävs i det tidiga projektstadiet, för att väcka intresse hos både finansiärer och publik.
Målet är att du efter avslutad kurs ska känna dig bättre rustad att initiera, planera och leda kortfilmsproduktioner i en professionell kontext.
Kursen genomförs under två veckor, med totalt fyra undervisningsdagar fördelade på två dagar per vecka. Några föreläsare kommer vara med på länk.
25 november kl. 9.00–16.00: Feedback, manus och dramaturgi
Förmiddag:
Hur kan producenten ge konstruktiv feedback till manusförfattaren utan att döda hens kreativitet? Med Jonas Simonson, Högskolan för scen och musik och Lovisa Löwhagen, manusförfattare och dramaturg.
Eftermiddag:
Manus och dramaturgi för kortfilm med Lovisa Löwhagen.
Kursen riktar sig till dig som är verksam inom film eller rörlig bild (drama eller reklam). Du behöver inte ha tidigare erfarenhet av kortfilmsproduktion, men bör ha ett befintligt projekt – eller en idé till ett projekt – att relatera till under kursen. Individuell coachning eller feedback från kursledarna ingår inte.
Varmt välkommen att kontakta Sassa Wickman, sassa@kulturakademin.com.
AI har använts som ett stöd i framtagandet av texten. Innehållet har bearbetats och kvalitetssäkrats av författaren.
Jonas Simonson är professor i musikalisk gestaltning på Högskolan för scen och musik. Han är engagerad i att utveckla olika feedbackmetoder och använder flitigt Critical Response Process (CRP) i sin undervisning.
CRP, utvecklad av Liz Lerman omkring 1990, är en etablerad metod som används i konstnärliga och akademiska sammanhang. Den bygger på tydliga steg och ger den som får feedback en aktiv roll och inflytande över samtalet. Metoden erbjuder konkreta verktyg för att tala om konst, kreativa processer och lärande, och bygger på en dialog präglad av respekt, förtroende och fokus på mottagarens behov.
Lovisa Löwhagen är frilansande manusförfattare och dramaturg med mångårig erfarenhet av att skriva för TV och film. Medskapare till serierna Hashtag (SVT), Lyckoviken och Strandhotellet (båda Viaplay).
Jenny Luukkonen har en bakgrund inom filmproduktion, projektledning och festival-programmering. Sedan 2019 är hon co-production executive på Film i Väst där hon läser och bedömer ansökningar, samproducerar kort- och dokumentärfilm, driver talangprogram och samarbeten med aktörer som SVT, Filminstitutet och Göteborg Film Festival.
Foto: Camilla Lindberg
Caroline Ygge är Legal & Contracts officer på Film i Väst och arbetar med bl.a. samproduktionsavtal. Caroline har tidigare varit advokat och arbetat med avtal, immaterialrätt och affärsjuridik på advokatbyrå i många år.
Axel Petersén är filmkonsulent kortfilm och Moving Sweden på Svenska Filminstitutet. Han har varit verksam som manusförfattare och regissör inom kortfilm, dokumentärfilm, konstfilm och långfilm sen 2003. Flera av hans filmer har visats och nominerats till priser, både i Sverige och internationellt.
Bland Axels långfilmer finns Avalon (2012), som vann kritikerpriset vid Torontos internationella filmfestival, den Guldbaggenominerade Toppen av ingenting (samregi med Måns Månsson, 2018) och Syndabocken (2023). Bland kortfilmerna märks The Tracks of My Tears 2 som visades på Venedigs filmfestival.
Foto: Svenska Filminstitutet
Ulf Sigvardson är filmutredare vid Göteborgs Stads kulturförvaltning, enheten för kulturstöd. Han ansvarar för och handlägger Kulturnämndens Produktionsstöd för film. Före det arbetade han bl a 17 år vid Göteborgs filmfestival.
Maja Kekonius har en bakgrund som regissör, utbildad på Filmhögskolan (som nu heter HDK-Valand Film). Under fem år arbetade hon med filmprogrammet på Göteborg Film Festival i olika roller, med huvudansvar för Nordisk dokumentärfilm. Sedan 2021 är hon Filmkonsulent i Västra Götaland där hon arbetar med ”filmare i utveckling" med verksamheten FilmCloud och Frame filmfestival.
Foto: Erika Hedman
Martin Hammar har en bakgrund som regissör och producent inom film och tv. Under tio år var han huvudlärare i regi på yrkeshögskolan IHTV. Som manusredaktör och konceptutvecklare har han arbetat på svt och i produktionsbolag. Idag är han sedan 2013 Filmkonsulent i Västra Götaland och arbetar med ”filmare i utveckling” med verksamheten FilmCloud.
Foto: Niklas Holmberg
Under det gemensamma namnet AMSAGA bedriver Amanda Aagard och Alexander Toma filmproduktioner med fokus på kortfilm. Duon har experimenterat med olika uttryck inom film sedan de träffades och är nu aktuella med sitt fjärde gemensamma projekt med titeln “BUDŌ” som också är deras första animerade kortfilm. BUDŌ har bl.a. prisats “Best Animation” på Palm Spring ShortFest och “Special Jury Mention” på Tribeca Festival.
Alexander och Amandas filmer utforskar ofta ensamhet genom avskalad dialog och ett självsäkert visuellt uttryck.
Foto: Josef Persson
Tina Pettersson är handläggare för film och teater vid Konstnärsnämnden, som är en statlig myndighet. Tina ansvarar för stipendie- och bidragsgivningen och ger råd till teater- och filmkonstnärer om att ansöka. Tina ansvarar också för det internationella programmet inom teater som bl. a har residensverksamhet.
Jim Lindmark arbetar på Filmkontoret Göteborgs Stad där han är samordnare för all form av film och rörlig bildproduktion som sker i Göteborgsregionen. Han hjälper produktioner med alla tänkbara frågor för att underlätta inför och under produktioner av alla slag.
Jim arbetar proaktivt för att tillgängliggöra regionen för filmbranschen som ska vara hållbar och fortsätta växa i Västra götalandsregionen. Han har arbetat på Filmkontoret sedan mitten av 2018. Film- och tv-yrket började 1996 då han arbetade som bland annat platschef och location scout för produktioner inom tv-underhållning, biofilm, tv-serier och reklamfilm.
Genom åren har Jim scoutat mängder av locations.
Olle Wirenhed har lång erfarenhet av filmproduktion – inte minst som 1st AD – och har under de senaste åren växlat mellan rollerna som producent och line producer på större tv-serier och långfilm. Under sitt bolag Kakadua Filmproduktion har han bl.a. producerat den guldbaggenominerade kortfilmen Index.
Christoffer Sevholt är frilansande filmklippare som är delägare i postproduktionskollektivet Shoot&Post i Göteborg. Han har bredvid klippningen, genom åren, också jobbat med övrig postproduktion. Då i roller som klippassistent, DIT och postkoordinator på olika serier och filmproduktioner som exempelvis Vår Tid Är Nu, PainKiller, Ser Du Månen Daniel, Amatörer och Biodlaren. Han har även tidigare klippt fem dokumentärfilmer och tre kortfilmsdokumentär som alla gått på SVT.
Just nu jobbar Christoffer som konceptuell klippare på SVT:s kortdokumentärserie Recap och med långfilmsdokumentären Colony Sweden.
Alexander Vikström är en filmare med bred produktionsvana i ryggen, utbildad i filmproduktion vid Högskolan Dalarna och har efter det arbetat inom dramaproduktion i flera roller, från runner till Digital Imaging Technician (DIT) och klippassistent. Nyligen tog han examen som manusförfattare från YRGO i Göteborg. Tillsammans med Christoffer Sevholt är han en av flera delägare på postproduktionskollektivet Shoot&Post. Där vägleder Alexander produktioner från förproduktion till leverans som Post Supervisor och arbetar själv som colorist och klippare.
Henning Szpiro Eriksen är en dansk/svensk postproduktionsproducent, bosatt i Göteborg.
Efter 15 år på postproduktionsbolag, där han var involverad i små och stora projekt, beslutade han sig för att starta eget. Han ville använda hela sin erfarenhet för att hjälpa regissörer och producenter att uppfylla sin kreativa vision.
Henning fokuserar på att planera för de bästa postproduktionslösningarna inom både långfilm, TV-drama och reklamfilmer, från förproduktion till leverans.
Jing Haase är curator och expert på kortfilm med över tjugo års erfarenhet i branschen.
Hon har tidigare arbetat med nordiska kortfilmer och dokumentärer som marknadschef på Nordisk Panorama samt som festivalansvarig för kortfilm vid Svenska Filminstitutet, med särskilt fokus på internationell distribution. Därtill har hon erfarenhet som programläggare, samt inom filmproduktion.
Jing anlitas regelbundet som moderator, paneldeltagare, facilitator och jurymedlem vid internationella filmfestivaler och branschevenemang.
Olle Agebro har en bakgrund inom journalistik och marknadsföring och har arbetat med filmfestivaler, biografer och filmdistribution. Sedan 2015 jobbar han på Göteborg Film Festival som innehållsansvarig för festivalens filmtjänst Draken Film.
Nicola Camoglio är manusförfattare, regissör och producent, utbildad vid Göteborgs universitet och Gotland Story Academy. Han debuterade 2019 med långfilmen The Eye of the Beholder, ett självfinansierat projekt där han stod för manus, regi, medproduktion och klippning. Hans senaste kortfilm, A Barren Path (2022), visades på många internationella filmfestivaler, bland annat vid den 29:e upplagan av Visioni Italiane. För närvarande utvecklar Nicola två långfilmer, Domus och Tide, som båda har erhållit Svenska Filminstitutets Moving Sweden-utvecklingsstöd, samt tre kortfilmer med planerad inspelning under vintern 2025/2026.
Datum: 25 och 27 november, 2 och 4 december kl. 9.00-16.00
För att ansöka till den här aktiviteten behöver du ha en profil på Kulturakademin.